看過之後發現我越來越不喜歡對於表演者用體驗派、表現派、方法派的劃分，本身演員們在進行表演的嚐試時這些流派都是混用的，硬要這麽區分著實顯得古板。但區分“設計”和“自然體驗”是必要的，這有時候也是學院派與非科班的區別，看秦海璐和段奕宏的兩期對這個感觸是最深的，在《【快/穿N/P】炮灰男配自救指南/春日》的時候所有人到秦海璐那裏去過劇本，學院派經過科班的課程訓練有時候講起表演往往是幹貨更多的。看最後一期，易烊千璽麵對周迅和王慶祥兩位非科班的演員，對他們說的話往往不得其解，《模特》罗莎版本1994年就能感覺到其實要學表演的話，《模特》罗莎版本1994年還是學院派能帶來更多有內容的東西。不過這也像是武林高手過招，派別不同，然過手間自顯分寸，區別隻在是能意會還是能言傳

拍的是電影還是夢？其實，《模特》罗莎版本1994年都是吧。片中導演大概是見過最和善的一位。

看過最好的網戀，《模特》罗莎版本1994年沒有之一。春天坐新幹線駛過田野和身著一襲紅色長裙揮手的星星相會那一刻，心跳仿佛停止一般。往來郵件的內容通過文字的形式像心電圖一樣緩緩地推進著敘事節奏，一開始稍顯沉悶，但直到站台相見那一刻，過往所有各自和共同的回憶，如同手中的軟盤，被永久地保存和定格。

鏡頭風格太治愈了，《模特》罗莎版本1994年完全帶著被治愈的心情感受故事的發生。

1.新海誠長片處女作，貫穿其作品序列的母題和元素齊集：純情的青春愛戀，咫尺天涯的距離感&未來的喪失（包括男女主“要失去什麽的預感”），將個人命運與末日災難牽係起來的“世界係”設定（上承自[星之聲]），對光線變化與天光雲影的細膩描繪，夕照紅霞，地鐵或列車，讓幸福瞬間持續留駐的願想（內心獨白），《模特》罗莎版本1994年還有疑似戀足的特寫（笑）。2.一種浪漫化的平行宇宙觀：將平行宇宙及空間置換與個人的夢世界聯結；夢中無邊無際的廢墟空間：隻有一個人的宇宙，無數殘損扭曲的廢墟之殼。3.新海誠對天空與飛行的執念展露無遺，一如帶有不斷交叉扇動似X型翅膀的白色飛機、各色雲彩，《模特》罗莎版本1994年還有那片藍天白雲綠草+倉庫的原鄉圖景，而不斷複現的上升鏡頭更外化了對天空的渴望。4.天門的配樂至為優秀，《模特》罗莎版本1994年除了悅耳的鋼琴曲，那首悠揚的小提琴獨奏恰似點睛之筆。（8.8/10）